7月7日至10月29日，在距離北京120公里的群山峻嶺之間，首屆阿那亞大地藝術(shù)節(jié)在阿那亞的第一個山居社區(qū)金山嶺開幕。

踏入阿那亞金山嶺的戶外草坪，藝術(shù)家丁乙的裝置作品《三面旗幟》在烈日下迎風(fēng)舞動。丁乙在山中調(diào)研時，感受到山谷中強勁的風(fēng)力，于是有了這個作品——紅、黃、藍三色的旗幟，在自然風(fēng)與人造風(fēng)的雙重作用下，展現(xiàn)出藝術(shù)的自由與無窮活力。

從這件作品出發(fā)，你可以在阿那亞大地藝術(shù)節(jié)發(fā)現(xiàn)來自國內(nèi)外21組當(dāng)代藝術(shù)家的作品，其中9件是由阿那亞全新委任創(chuàng)作的。你可以拿著一本詳盡的導(dǎo)覽手冊，在三條完全不同的徒步路線里，邂逅密林里的雕塑或裝置藝術(shù)。或者，也可以完全隨性地在山里信步攀登，任由作品突然闖入視線，獲得探索的樂趣。

阿那亞大地藝術(shù)節(jié)輕巧地將作品呈現(xiàn)在草坪上、樹林里、湖泊邊，甚至出現(xiàn)在不起眼的群山巖石之間。來自世界各地的藝術(shù)家，通過在這里的觀察、調(diào)研和體悟，出于對金山嶺地貌生態(tài)的不同認知，以對大自然最低限度的干擾，帶來藝術(shù)與自然的融合。在山林里，還能碰到繪畫、聲音、行為、舞蹈與戲劇的發(fā)生。

一個月前，數(shù)十萬人在阿那亞海邊戲劇節(jié)的喧囂和魔幻中沉浸?，F(xiàn)在，一場更為隱秘的大地藝術(shù)節(jié)，以“Plein air”（充滿空氣）為主題，將阿那亞對藝術(shù)的探尋，指向了更清幽、更偏精神意味的方向。

所謂大地藝術(shù)，是藝術(shù)家以大自然為創(chuàng)作媒介，以自然材料為素材，在大地上創(chuàng)作出臨時性的、視覺化的藝術(shù)作品。大地藝術(shù)在上世紀60年代興起于美國，這種當(dāng)代藝術(shù)運動從歐美走向亞洲和非洲。2000年，日本“越后妻有大地藝術(shù)祭”啟幕，大地藝術(shù)節(jié)的概念逐漸在亞洲開枝散葉。

這些年，大地藝術(shù)節(jié)在世界范圍日益普及，也開啟了另一種藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度——藝術(shù)家對自然保持敬畏心，以獨特的在地視角，帶動一個地域的復(fù)興。

藝術(shù)，從海邊到山谷

在北方夏季氣溫創(chuàng)下歷史新高時，北戴河海邊的阿那亞戲劇節(jié)以30萬人參與的龐大規(guī)模，留下一段“北方烏托邦”的超現(xiàn)實時光。

“北戴河阿那亞花了八年時間，投入大量資金做文化藝術(shù)內(nèi)容，才有了現(xiàn)在這樣的成果。”阿那亞品牌創(chuàng)始人馬寅說，今年下半年，他與團隊將把更多的精力與時間放在阿那亞金山嶺。

戲劇節(jié)剛落幕，金山嶺阿那亞就展開了一系列大動作。先是阿那亞大地藝術(shù)節(jié)開幕，緊接著，一系列古典音樂節(jié)、爵士音樂節(jié)、瑜伽節(jié)及兒童親子內(nèi)容都將陸續(xù)登場。

馬寅曾說，金山嶺阿那亞的定位從一開始就是“更偏內(nèi)向的、自我探尋的”。在最初的規(guī)劃中，位于密云和承德之間的金山嶺，是不同于海邊的存在。相比海的遼闊與歡騰，山居生活更加靜謐，偏向獨處、安頓身心。

馬寅認為，金山嶺不適合做北戴河那種大型的公共活動，而適合一些“小而美”的、更注重深度的情感體驗和精神體驗的文化藝術(shù)內(nèi)容。

今年是金山嶺進入正式運營的第一年，這個初面世就備受矚目的山居項目，承載著阿那亞更多的思考。

“金山嶺在逐漸生長，既根植于阿那亞的基因，又與北戴河海邊的熱烈存在區(qū)別。”阿那亞國際文化總經(jīng)理田碩告訴第一財經(jīng)，金山嶺的文化藝術(shù)項目與大自然貼得更近。

在阿那亞大地藝術(shù)節(jié)，有英國大地藝術(shù)代表人物理查德·朗的作品《四向》，也有很多國際知名音樂人被金山嶺吸引，將他們在中國唯一一站演出放在山谷里。比如德國酸式搖滾先驅(qū)Michael Rother只在金山嶺演出，鋼琴家張昊辰也將巡演的一站放在金山嶺山谷音樂廳。8月的爵士音樂節(jié)，阿那亞將與爵士樂領(lǐng)域首屈一指的廠牌JZ Music合作。

馬寅最近專程到歐洲拜訪了建筑大師卒姆托，對方將于明年上半年來中國看現(xiàn)場，金山嶺項目是其目的地之一。

馬寅認為，阿那亞緊挨著長城的金山嶺，完全稱得上是一個自然風(fēng)光十足的景區(qū)，但在他眼里，阿那亞的底色永遠是社區(qū)。他之所以在運營、服務(wù)和文化藝術(shù)內(nèi)容上投入巨大資金，是為了實現(xiàn)更豐富美好的生活體驗。

馬寅透露，金山嶺第一階段開發(fā)已經(jīng)接近尾聲，他們會繼續(xù)拿出上億資金做文化藝術(shù)內(nèi)容，增加新的商業(yè)配套。北戴河阿那亞花了八年時間才有今天的成就，他預(yù)計，金山嶺要做到跟北戴河阿那亞一樣的效果，將在2026年。

又一個大地藝術(shù)節(jié)

今年年初，27歲的藝術(shù)家陳若璠加入了阿那亞金山嶺的藝術(shù)家駐留計劃。那段時間，她每天徒步到山里，搜集金山嶺獨有的植物，撿拾各種各樣的松果、榛子和橡果，又對植物進行3D掃描，將這些植物的擬像制作成影像，成為《關(guān)于54株植物的情緒存檔》。在金山嶺的大草坪，她搜集過的那些果實與植物，在巨型四方裝置里循環(huán)播放。

回想駐留金山嶺的日子，陳若璠記憶最深的，就是山里的聽覺與感受，“特別安靜，沒有人也沒有車，感覺時間變慢了。”她把這種慢的感受放進作品。

藝術(shù)家梁碩本身就是長居山里的“隱士”，他的日常生活就是游山、探谷、賞野，他留在大地藝術(shù)節(jié)的作品，是根據(jù)巖石上不同的天然洞穴制作的《小家》。他將這些小小的洞穴視為邊緣人的居住空間，六個《小家》散落在自然里，每一個都用瓷磚裝飾了內(nèi)壁，他希望以此探討人與自然、空間的關(guān)系。

陳蕭伊的《風(fēng)景》受到金山嶺自然中的風(fēng)勢啟發(fā)，藝術(shù)家在山里采集到風(fēng)聲、鳥鳴聲和空寂聲，將聲波轉(zhuǎn)化為可視化圖形，印在細長的金屬條上，它們最終成為一串串“風(fēng)鈴”懸掛在樹林。

大地藝術(shù)節(jié)參展藝術(shù)家的年齡跨越半個世紀，從40后到95后不等。他們依據(jù)金山嶺創(chuàng)作的在地作品散落于山野，觀者只有徒步到深山，才能與作品邂逅。觀展的過程，也是探索山谷的過程。藝術(shù)節(jié)藝術(shù)總監(jiān)張震中說，梁碩的六個作品《小家》隱藏在石壁縫隙之間，需要足夠的細心和運氣才能完整觀賞。

而今，除了“越后妻有大地藝術(shù)祭”，德國明斯特雕塑展、美國加州的Desert X、沙特阿拉伯的Wadi AlFann大地藝術(shù)展，都顯現(xiàn)出雄心勃勃的勢頭。去年，廣東南海大地藝術(shù)節(jié)開幕，15個國家和地區(qū)的134組（位）藝術(shù)家在南海西樵鎮(zhèn)，創(chuàng)作了73個藝術(shù)作品，一時成為圈中話題。

不同國家、不同規(guī)模的大地藝術(shù)節(jié)，將藝術(shù)置于不同場景，從山谷到島嶼，從村落到老街，它給城市人一個借口和理由，走出城市，走向自然，站在大地上感受藝術(shù)的魅力。

在阿那亞大地藝術(shù)節(jié)開幕式，行為藝術(shù)與戲劇、舞蹈表演無處不在。7月8日和9日凌晨四點半，舞蹈家高艷津子及北京現(xiàn)代舞團、大提琴家宋昭以一場“與大地共舞”的沉浸式環(huán)境表演，迎來山谷中的日出。民間劇社草臺班則以荒野為舞臺，在山谷中開啟行為表演“野化鄰居”，探討社區(qū)居民如何與金山嶺的“先民”在野化與馴化的張力中接納彼此。

入夜時分，阿那亞大地藝術(shù)節(jié)的燈火通明。草坪上，人群聚集在音樂人蔣亮的現(xiàn)場演出周圍，在夜空下跟隨電子樂起舞；山腳下的山谷音樂廳，草臺班的戲劇繼續(xù)在上演；密林間的露天影院，坐滿了裹著毛毯的觀眾。滿天星空下，裝置、戲劇、電影、音樂在山谷中隨時發(fā)生。

7月22日至23日將舉行金山嶺首個音樂節(jié)“別的聚會2023”，11組海內(nèi)外先鋒音樂人登場，這又將是大地藝術(shù)節(jié)基礎(chǔ)上的一場國際音樂派對與狂歡。