去年9月，音樂劇《悲慘世界》40周年紀念版音樂會從英國開啟了近年來規(guī)模最大的一輪世界巡演，所到之處，一票難求。這部誕生于上世紀八十年代的音樂劇，仍在創(chuàng)造新的傳奇。今年年末，這場聲勢浩大的音樂會將造訪上海，距離英文原版《悲慘世界》上一次來到這里，已有23年。

2002年，作為首部引進中國大陸的西方經(jīng)典音樂劇，《悲慘世界》在上海大劇院連演3周，創(chuàng)下全國演出市場連演場次和最高票房紀錄。今年11月4日至12月28日，《悲慘世界》40周年紀念版音樂會將在上海大劇院連演八周，中國大陸僅此一站。截至目前，兩輪開票均已售罄，總票房突破3100萬元，近日將開啟第三輪售票。

此次音樂會世界巡演上海站出品方，上海文廣演藝集團總裁馬晨騁日前在第一財經(jīng)采訪時透露，按照原定的巡演日程，《悲慘世界》的回歸將會是2026年甚至更久以后。去年，亞太地區(qū)一城在確認檔期時決策滯后，一個八周的窗口期突然出現(xiàn)。SMG迅速拍板，在眾多城市競爭中搶下了這一檔期，將該劇的回歸日程提前。

千禧年前后，相較于其他舞臺藝術(shù)，音樂劇之于中國觀眾還是極為陌生的品類，《悲慘世界》的引進，讓人們體驗到這門綜合藝術(shù)的巨大魅力。隨后，《音樂之聲》《劇院魅影》《獅子王》等經(jīng)典音樂劇數(shù)度造訪中國，《媽媽咪呀！》《貓》《劇院魅影》等經(jīng)典劇目的中文版相繼落地，近年來原創(chuàng)佳作頻出，演藝新空間爆發(fā)式增長，促使中國音樂劇市場呈現(xiàn)出國際、創(chuàng)新和多元的色彩。

那么，對于新一代觀眾來說，這部被稱為史上最偉大的音樂劇是否魅力依然？它的再次到來，能否在中國音樂劇市場掀起新的風暴？

近日，第一財經(jīng)對話多位見證《悲慘世界》兩度來華的從業(yè)者、觀眾和演員，回溯這部作品如何影響了他們各自的人生，參與了音樂劇在中國的發(fā)展進程。23年來，《悲慘世界》傳遞出的情感力量打破了時間和語言的隔閡，一次次將志同道合的人聯(lián)結(jié)在了一起。

音樂劇史上的巔峰之作

史上最偉大的音樂劇，沒有之一。幾乎所有受訪者在談到《悲慘世界》時都將其列為心目中的最佳，而這也是許多音樂劇粉絲的共識。

1985年，由法國劇作家阿蘭·鮑伯利和作曲家克勞德-米歇爾·勛伯格創(chuàng)作，英國音樂劇制作人卡梅隆·麥金托什制作出品的音樂劇《悲慘世界》在倫敦巴比肯藝術(shù)中心首演，意外地獲得口碑與票房的雙重勝利。兩年后，該劇登上紐約百老匯的舞臺，開啟其風靡全球的歷程。

時至今日，《悲慘世界》仍在倫敦桑德海姆劇院演出，它是倫敦西區(qū)上演時間最長的音樂劇，四十年間，造訪過53個國家，被制作成22種語言版本，吸引超1.3億觀眾，斬獲180余項戲劇大獎，是最具影響力的音樂劇之一。

在《悲慘世界》誕生之前，對于它能否取得商業(yè)上的成功，就連頂級音樂劇制作人麥金托什都不那么篤定。畢竟，它取材于法國作家維克多·雨果的同名著作——一部底色深沉、內(nèi)核嚴肅、主題宏大的文學經(jīng)典。

事實證明，作為音樂劇的《悲慘世界》以其動人旋律、富于感染力的表演，以及對愛與良知、自由與平等的召喚，打動了所有人。在一些評論人士看來，它提煉了原著精神并實現(xiàn)了情感升華，將史詩般的文字轉(zhuǎn)化為震撼人心的樂章。故事以冉阿讓與命運抗爭和自我救贖的一生為線索，將個人故事、社會變革乃至哲學思考融入其中，富于浪漫主義色彩和人道主義精神。

劇中諸多名段廣為流傳，如芳汀追憶往昔的《我曾有夢》、沙威掙扎求索的《繁星》、冉阿讓富于神性的《帶他回家》，蕩氣回腸的合唱《只待明天》和《人民之歌》，動人旋律與文學性的詞作契合，令無數(shù)觀眾震撼落淚。

2002年，雨果誕辰200周年之際，音樂劇《悲慘世界》第一次來到中國上海，它也是首部引進中國大陸的西方經(jīng)典音樂劇。對于許多中國觀眾來說，音樂劇的啟蒙正來自于這部巔峰之作，對于從業(yè)者而言，也是一次觀念上的震撼與洗禮。

首度引進，觀念的啟蒙

回憶23年前的那次史無前例的“破冰之旅”，上海大劇院總經(jīng)理張笑丁感慨良多，作為親歷者，她參與并見證了《悲慘世界》首度來華的始末。在她看來，《悲慘世界》翻開了上海大劇院引進音樂劇的嶄新一頁，對她個人而言，也是職業(yè)生涯的重要一課。

早在上海大劇院落成開幕之前，關(guān)于《悲慘世界》的洽談就已經(jīng)開始了，與麥金托什制作公司的溝通耗時四年，直到2001年才最終敲定演出時間和周期。在此之前，大劇院引進過多部國際級歌劇、芭蕾和交響樂，但從來沒有引進過大型音樂劇，也從來沒有一個項目的演出周期長達三周。

麥金托什制作公司向中方提出一個在當時看來十分嚴苛的要求：準備一架波音747貨運專機，以實現(xiàn)所有道具從巡演上一站舊金山到上海的快速轉(zhuǎn)場。

可以說，從合同談判、舞臺技術(shù)到市場營銷、宣傳推廣，《悲慘世界》落地上海的各個環(huán)節(jié)既充滿挑戰(zhàn)，也是一次演出行業(yè)從業(yè)者向成熟產(chǎn)業(yè)汲取經(jīng)驗的過程。比如，當時《悲慘世界》采用的階梯票價在國內(nèi)沒有先例，張笑丁回憶：“首演場、日場、夜場、周末夜場……光票價就有二十多檔，這也正是從海外成熟音樂劇產(chǎn)業(yè)學到的定價策略。”

從當時的一份技術(shù)清單中可以看到，《悲慘世界》舞臺轉(zhuǎn)盤、街壘裝置和干冰重量清晰標注；全劇使用的服裝、假發(fā)、鞋、無線話筒、燈泡、色紙的數(shù)量精確到個位數(shù)；需要中方提供的裝置人員、演奏人員、服裝助理等人員的數(shù)量也都一一列明。

這份詳盡的技術(shù)資料，讓張笑丁意識到，音樂劇是工業(yè)高度發(fā)達之后的舞臺產(chǎn)物，嚴絲合縫的舞臺換景、震撼人心的音響效果，背后有一套精密的的流程支撐：“那個時候，我才理解為什么一部音樂劇能夠演出這么長時間，它不僅具有藝術(shù)價值，還有很高的商業(yè)價值。作為一門舞臺藝術(shù)，它又在不斷地升級和進步。”

由于當時的中國市場對音樂劇這門藝術(shù)還相當陌生，宣傳難度極大，尋找贊助商也很困難。首場演出前，演出票售出七成，對比大劇院過往演出的售票情況，不算樂觀。

2002年6月22日，《悲慘世界》在中國首演，當晚即好評如潮，口碑出圈，連演三周場場爆滿，到末場時破天荒地開出加座，滿足觀眾高漲的觀演需求。

即便如此，《悲慘世界》上海站巡演結(jié)束后，仍然有觀眾才反應(yīng)過來，跑到大劇院咨詢《悲慘世界》演出事宜，張笑丁說：“都來問，聽說口碑很好，演出還有嗎？而這一等，就是二十多年。”

搶下檔期，回歸日程提前

《悲慘世界》的引進，成為許多中國觀眾認識和走進音樂劇的契機。“如果沒有《悲慘世界》，我應(yīng)該不會從事戲劇行業(yè)。”上海文廣演藝集團副總裁趙晨琳如此形容《悲慘世界》之于她的意義。

2002年，趙晨琳路過上海大劇院時看到《悲慘世界》的海報，買了張票：“現(xiàn)在回想起來，很多細節(jié)都變得模糊，但還記得坐在劇場里被震撼的感覺。”在此之前，趙晨琳沒有進劇場的習慣，因為《悲慘世界》，她在大學時期開始不斷地看戲，關(guān)注各個劇團，慢慢地入行了。

在趙晨琳看來，《悲慘世界》是一部在人生不同階段產(chǎn)生回響的作品：“它能夠幫助你進行自我審視，在人生中的某個瞬間，你會和劇中的一句歌詞、一段旋律或是某個角色產(chǎn)生共鳴。”

《悲慘世界》在中國市場取得的成績，也讓海內(nèi)外戲劇從業(yè)者看見音樂劇在中國的未來。此后十年間，作曲家安德魯·勞埃德·韋伯等頂級音樂劇締造者將他們最負盛名的作品帶到這里?！兑魳分暋贰秳≡瑚扔啊贰丢{子王》等經(jīng)典音樂劇陸續(xù)引進，不僅打開了中國觀眾的視野，也推動中國音樂劇產(chǎn)業(yè)走向成熟。

2011年，上海文廣演藝集團（SMG LIVE）打造了中文版《媽媽咪呀！》《貓》；2018 年與英國真正好集團發(fā)布“魅影中國計劃”，推動中國音樂劇產(chǎn)業(yè)在人才、制作、市場方面的升級；2023年，中文版《劇院魅影》制作完成并舉辦全國巡演；2024年，英文原版《劇院魅影》再次來到中國，全國巡演仍在持續(xù)進行。此外，SMG LIVE還打造了《愛情神話》等原創(chuàng)音樂劇，獲得口碑與票房雙豐收。

作為經(jīng)典音樂劇中的巔峰之作，《悲慘世界》對產(chǎn)業(yè)的影響不言而喻，劇粉也期待著它的再次到來。馬晨騁透露，過去十多年間，SMG LIVE一直在努力促成《悲慘世界》的回歸，與麥金托什制作公司的溝通未曾間斷。

不過，英文版《悲慘世界》的全球巡演頻次，遠不及同期其它經(jīng)典音樂劇那樣頻繁。第一財經(jīng)了解到，一方面，麥金托什對《悲慘世界》的巡演品質(zhì)有自己的堅持，他希望召集一批最頂尖的演員參與巡演，如果演出過于頻繁，便無法達到他所期望的水準。另一方面，與他的好友韋伯相比，麥金托什對于中國市場的態(tài)度相對謹慎，因此《悲慘世界》回歸的日期遲遲未能敲定。

去年，為慶?！侗瘧K世界》在倫敦西區(qū)邁入創(chuàng)紀錄的40周年，麥金托什公司制作了紀念版音樂會并開啟近年來規(guī)模最大的一輪世界巡演，匯集全球頂級的《悲慘世界》明星演員陣容。音樂會的形式，在兼顧演出水準和明星陣容的同時，縮短裝臺時間，節(jié)約頻繁轉(zhuǎn)場帶來的成本，以保證項目在商業(yè)上的良性循環(huán)。

在世界巡演啟動之前，SMG LIVE便與外方積極溝通檔期，在最初的方案中，中國巡演將會是在2026年以后。去年上半年，原定某城市在確認檔期時決策滯后，一個八周的窗口期突然出現(xiàn)，外方向中方發(fā)來郵件告知了這一消息，中方迅速拍板，搶下了這一寶貴檔期。

協(xié)商過程高效迅速，一方面得益于過去數(shù)年不間斷的溝通，另一方面，也是因為麥金托什看見了音樂劇在中國的商業(yè)潛質(zhì)。“不敢相信距離我第一次把完整版《悲慘世界》帶到上海已經(jīng)過去了23年。”在一支為中國觀眾錄制的問候視頻中，麥金托什表示：“我迫不及待想在中國聽到《悲慘世界》的音樂再次響起。”

又一次，上海見

此次世界巡演是麥金托什為紀念《悲慘世界》40周年打造的音樂會版本，這并不是一臺舞美單調(diào)的“站樁式”演出。在《悲慘世界》誕生后的四十年中，每每重大時間節(jié)點，比如10周年和25周年都曾分別推出過音樂會紀念版本。在以往的音樂會版本中，舞臺呈現(xiàn)、場景還原以及表演調(diào)度，皆與劇版保持同等標準，相較傳統(tǒng)劇場演出，更具互動性和沉浸感。

據(jù)了解，參與此次巡演的演員和樂隊編制超過65人，多數(shù)卡司都出演過《悲慘世界》音樂劇或音樂會版本。

一位在意大利的里雅斯特觀看了此次巡演的觀眾評價，演出的燈光設(shè)計美輪美奐，在戰(zhàn)斗場景中模擬槍林彈雨的效果，在演員獨唱時實現(xiàn)了對情感的精妙渲染，特別是象征著救贖與希望的純凈白光，帶來了極致的視覺享受。

第一財經(jīng)了解到，此次《悲慘世界》的引進成本高昂。如何在八周時間內(nèi)，實現(xiàn)財務(wù)的良好運轉(zhuǎn)，中方團隊討論了很多種方案。經(jīng)過兩個月的反復(fù)研判，確定了《悲慘世界》僅在上海一城演出，駐演八周的方案——唯有這個方案，才有可能支撐起該項目高昂的演出成本，轉(zhuǎn)場一地或兩地，時間不夠充裕，成本將大幅提高，平均票價也會更高。

馬晨騁告訴第一財經(jīng)，選擇上海，是因為它是中國最早引進音樂劇的城市，也是全國音樂劇演出票房最高的市場，它有能力撐起《悲慘世界》這樣龐大體量的音樂劇長達八周、共計64場的演出周期和演出場次。

今天的上海，無疑是音樂劇演出重鎮(zhèn)，這里有著最成熟的音樂劇觀眾，也吸引著全國各地的劇粉，為一部劇，赴一座城。在許多熱門劇目的演出地，經(jīng)常能看見觀眾提著行李箱趕場的情景。根據(jù)中國演出行業(yè)協(xié)會等機構(gòu)聯(lián)合發(fā)布的《2024中國音樂劇市場年度報告》顯示，2024年1月至10月，全國音樂劇演出場次1.36萬場，票房13.96億元，同比增長26.7%；其中，上海音樂劇票房占全國比重一半以上，穩(wěn)居城市第一。

去年，上海廣播電視臺推出駐演品牌“SEE YOU IN SHANGHAI上海見！”，《悲慘世界》40周年紀念版音樂會正是該品牌旗下重磅項目之一。今年，《悲慘世界》之外，該品牌還將推出風靡全球的潮流音樂劇《SIX》、沉浸式音樂現(xiàn)場《英雄聯(lián)盟：雙城之戰(zhàn)》等項目。未來，“SEE YOU IN SHANGHAI上海見！”還將在全球范圍內(nèi)尋找具有駐演潛力的經(jīng)典與新作，促成這些熱門劇目在上海完成“中國首演”，或?qū)⑸虾Ｗ鳛橹袊箨戱v演“唯一一站”。

現(xiàn)場的魅力無可取代

今天，文娛選擇紛繁多元，線上線下展開激烈爭奪，分食著觀眾的注意力。在消費行為趨于謹慎的情況下，演藝市場的表現(xiàn)令人驚喜。2024年，上海文廣演藝集團全年舉辦各類演出4619場，營收達7.22億元；上海大劇院全年共完成1030場演出，吸引觀眾50.9萬人次，總收入超過2.6億元。

現(xiàn)場的魅力無可取代，幾乎是所有受訪者的共識。趙晨琳說：“它只發(fā)生一次，只在你眼前發(fā)生，當你離開劇場的時候，這場演出就只存在于你的記憶之中。”

在馬晨騁看來，《悲慘世界》誕生于音樂劇創(chuàng)作的黃金時代，又是經(jīng)典中的標桿，加上原著文本的經(jīng)典性，讓它在過去、現(xiàn)在和未來都熠熠生輝，劇中蘊藏著的激情和熱血，能夠給今天的觀眾帶來力量。

“只有被最好的吸引，才有興趣了解這一領(lǐng)域，再去探索不同的面貌。”談到《悲慘世界》的再次造訪，張笑丁始終相信經(jīng)典的魅力：“在我心中，它是最好的音樂劇，屬于全人類的寶藏。它傳遞的是最真摯樸素的情感，這種情感能夠打動所有人，超越語言和年齡的界限，在23年后的今天，一定能找到更多喜愛它的年輕觀眾。”

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在1862年出版的《悲慘世界》的序言中，雨果寫道：只要本世紀的三個問題——貧窮使男人潦倒，饑餓使女人墮落，黑暗使兒童羸弱，還得不到解決……只要這世界還有愚昧和困苦，那么，和本書同一性質(zhì)的作品就都不會是無益的。

插畫家艾米爾.貝亞德為《悲慘世界》首次出版繪制的小珂賽特，被選擇成為音樂劇《悲慘世界》海報主形象，苦難與光明交疊，四十年來深入人心。按照慣例，《悲慘世界》每到一座城市巡演，都會選拔一位當?shù)貎和椦菪＄尜愄匾唤?mdash;—盡管戲份很少，卻是劇中的靈魂人物。

2002年，正在讀小學二年級的王曉晨經(jīng)過幾輪面試，從三百多名小朋友中脫穎而出，得到外方藝術(shù)總監(jiān)的青睞。經(jīng)過兩周的排練，王曉晨在《悲慘世界》中國巡演最后一場演出中飾演小珂賽特，演唱《云中城堡》（Castle on a Cloud）。這個唱段講述的是小珂賽特在酒店老板德納第家中備受虐待，想念母親芳汀，冉阿讓的出現(xiàn)給她的生活帶來了希望。

“一切都太真實了。”當時王曉晨并不能完全理解這部巨著所要傳遞的思想，但舞臺上的布景、道具，創(chuàng)造了一個逼真的世界，讓她自然地投入其中。演出當天，化妝師花了很長時間在她臉上畫了一塊烏青，看著鏡子里的自己，她覺得自己似乎真的被打了一拳。

王曉晨記得，她穿著下擺被撕得破碎的服裝，提著水桶拿著掃帚走上舞臺，沉浸在珂賽特悲苦的生活處境之中，完成了演唱和表演。隨后，冉阿讓的飾演者康姆·威爾金森出現(xiàn)了，抱著她轉(zhuǎn)圈，帶著她離開了這里：“當時我不知道這個情境是珂賽特得救了，但真的感覺很開心。”

前不久，王曉晨和女兒一同參加合唱團的活動，路過大劇院時看見《悲慘世界》的海報，女兒指著海報說：“那不是你嗎？”王曉晨家中，珍藏著當年的演出海報，她的母親用相框裝裱起來作為紀念，海報上有參演者的親筆簽名。王曉晨與許多外方主創(chuàng)，特別是一位名叫安德魯?shù)难萋毴藛T成了忘年交。在互聯(lián)網(wǎng)并不發(fā)達的時代，他們互通書信交流近況，在節(jié)日時贈送禮物，保持了多年友誼。

回想當年的經(jīng)歷，王曉晨覺得很珍貴，“像是做了一場很開心的夢。”如今從事幼教工作的她仍然很喜愛唱歌：“有機會還是很樂意去唱，生活中偶爾抽離出來去參加這樣的活動，會有回到從前的感覺。”

《悲慘世界》的再度到來，有望吸引更多人了解和走進音樂劇，給產(chǎn)業(yè)上下游提供新的能量。第一財經(jīng)了解到，小熒星藝術(shù)團將再次承擔小珂賽特的海選工作。小熒星音樂劇團團長馬文婷告訴第一財經(jīng)，屆時海選將面向全國開放。

馬文婷告訴第一財經(jīng)，成立七年的小熒星音樂劇團從最初30名成員發(fā)展為目前140人的規(guī)模，一些小演員已經(jīng)在原創(chuàng)音樂劇《缺一不可》《隱秘的角落》《愛情神話》等作品中出演，也有學員升入大學開始負責音樂劇社的演出或參與商演，為這個飛速發(fā)展的行業(yè)注入新鮮血液。

在馬文婷看來，正如音樂劇《音樂之聲》的《DoReMi》、《貓》中的《Memory》那樣，一段傳唱度極高的旋律可以拓展作品的大眾知曉度，小珂賽特主題曲《云中城堡》作為一首童聲演唱的歌曲，純凈動人，朗朗上口，他們計劃采用多種形式推廣這首曲目，讓更多不熟悉音樂劇《悲慘世界》的觀眾親近和了解它，走進劇場來體驗《悲慘世界》作為經(jīng)典的永恒魅力。