提起印度電影，人們總會(huì)聯(lián)想到豪華的婚禮、夸張的舞蹈和俗麗的色彩，寶萊塢（Bollywood）常被視為印度電影的唯一代表。實(shí)際上，除去宏大的布景和音樂中的浪漫姿態(tài)，近些年印度電影發(fā)展也呈現(xiàn)出不少新特點(diǎn)。

從獲得奧斯卡關(guān)注的《貧民窟的百萬(wàn)富翁》，到批判社會(huì)的《廁所英雄》，再到被稱為“印度版《辯護(hù)人》”的《杰伊·比姆》，印度電影的取材視角深刻滲進(jìn)平民生活，以至于政客選舉都要借助電影來宣傳造勢(shì)。

新冠肺炎疫情中，陷入生存危機(jī)的印度電影人咬牙堅(jiān)持——印度電影正帶著種種社會(huì)現(xiàn)實(shí)之鏡像，繼續(xù)前行。

 

#01

“秘密武器”

近年來，印度媒體娛樂市場(chǎng)增長(zhǎng)迅速，媒體娛樂（M&E）行業(yè)現(xiàn)估值為12.6萬(wàn)億盧比（約合153億美元，下略），雖然只占該國(guó)GDP的1%，份額仍大于耐用消費(fèi)品與在線零售業(yè)產(chǎn)值之和。

作為媒體娛樂市場(chǎng)的重要組成部分，印度電影市場(chǎng)規(guī)模目前已達(dá)150億盧比，預(yù)計(jì)到2024年將達(dá)212億盧比；年生產(chǎn)影片數(shù)量居世界首位，堪稱“電影帝國(guó)”。這一體量同中美兩大電影市場(chǎng)相比仍存差距，但不可否認(rèn)的是，印度電影正迅猛增長(zhǎng)，甚至躋身全球電影市場(chǎng)增長(zhǎng)的重要推動(dòng)力。

圍繞電影產(chǎn)業(yè)，印度制定了較完善的法律法規(guī)體系，這是其穩(wěn)步發(fā)展的前提。

印度獨(dú)立后沒多久，中央政府就修訂《印度電影法》并成立印度電影審查委員會(huì)（CBFC）。21世紀(jì)初，印政府對(duì)電影全產(chǎn)業(yè)鏈開放投資，近年更是繼續(xù)加大支持力度，允許100%的外國(guó)直接投資用于電影和電視制作。

在審批政策上，2013年，印度信息與廣播部（MIB）設(shè)置電影拍攝單一窗口審批機(jī)制，各邦可通過標(biāo)準(zhǔn)操作程序，單獨(dú)審批國(guó)內(nèi)外電影在當(dāng)?shù)嘏臄z。這極大地簡(jiǎn)化了電影審批流程，為電影制作方在印拍攝電影提供便利。

在激勵(lì)政策上，各邦和地區(qū)政府每年會(huì)獲得促進(jìn)當(dāng)?shù)仉娪爱a(chǎn)業(yè)發(fā)展的中央財(cái)政援助（CFA）。旅游部門和電影協(xié)會(huì)也積極合作，在各種國(guó)際電影節(jié)和海外市場(chǎng)上推廣印度電影，在國(guó)際舞臺(tái)上樹立印度電影品牌。

此外，印度電影節(jié)總局（DFF）還在國(guó)內(nèi)組織電影活動(dòng)、參加國(guó)外國(guó)際電影節(jié)，以促進(jìn)印度電影和文化交流。該機(jī)構(gòu)下設(shè)國(guó)家電影獎(jiǎng)和印度國(guó)際電影節(jié)（IFFI），每年還致力于在海外電影節(jié)上推廣印度電影。

2021年，印度影片《無知之夜》（A Night Of Knowing Nothing）斬獲戛納電影節(jié)最佳紀(jì)錄片獎(jiǎng)。2022年的戛納電影節(jié)上，印度榮獲戛納第一個(gè)“榮譽(yù)國(guó)家”（Country of Honour）稱號(hào)。印度總理莫迪在致辭中表示，印度擁有成為世界內(nèi)容中心的巨大潛力。

產(chǎn)業(yè)集群模式，也是印度電影的一大支撐點(diǎn)。

提起印度電影，人們首先想到的往往是寶萊塢。寶萊塢電影是孟買制作的印地語(yǔ)電影，憑借其強(qiáng)大的營(yíng)銷推廣力度，不僅囊括了印度國(guó)內(nèi)市場(chǎng)四成票房，甚至風(fēng)靡全球，這才讓人們將其與印度電影畫上等號(hào)。

實(shí)際上，寶萊塢電影僅占印度電影總產(chǎn)量的25%左右。除了寶萊塢，印度還有托萊塢（Tollywood）、考萊塢（Kollywood）、莫萊塢（Mollywood）和桑達(dá)塢（Sandalwood）四大影視基地，形成各具特色的電影產(chǎn)業(yè)集群。

完全不同的語(yǔ)言體系、拍攝風(fēng)格、商業(yè)運(yùn)作模式，共同構(gòu)筑起印度電影帝國(guó)。這種多集群、多元發(fā)展模式，推動(dòng)電影文化成為印度大眾文化的重要內(nèi)核，也成為其文化輸出的核心競(jìng)爭(zhēng)力。

印度電影產(chǎn)業(yè)同音樂產(chǎn)業(yè)、旅游產(chǎn)業(yè)深度綁定，產(chǎn)業(yè)協(xié)同發(fā)展是其壯大的主要推力。

在印度，最受歡迎的音樂形式是電影音樂，在印度音樂產(chǎn)業(yè)中占據(jù)主導(dǎo)地位。許多印度電影之所以成為經(jīng)典，恰恰是因?yàn)橛捌黝}曲長(zhǎng)期廣為傳唱。據(jù)統(tǒng)計(jì)，僅寶萊塢電影配樂就占到印度音樂總消費(fèi)的50%。電影產(chǎn)業(yè)和音樂產(chǎn)業(yè)彼此助推，實(shí)現(xiàn)總體增長(zhǎng)。

此外，熱映影片的拍攝地通常會(huì)為當(dāng)?shù)貛砭蜆I(yè)機(jī)會(huì)和基建投資。有報(bào)告指出，到2022年末，印度電影旅游業(yè)有望創(chuàng)造30億美元收入。受新冠肺炎疫情影響，其年度收益雖有所下降，但從中仍可看出電影業(yè)對(duì)旅游業(yè)的深度影響。

印度電影產(chǎn)業(yè)數(shù)字化，是其發(fā)展的突破點(diǎn)。

近年來，互聯(lián)網(wǎng)流媒體和 OTT（over-the-top，通過互聯(lián)網(wǎng)直接向用戶提供應(yīng)用）已然成為印度電影放映的新平臺(tái)。智能手機(jī)的快速擴(kuò)張加之?dāng)?shù)字融合，為印度OTT平臺(tái)發(fā)展鋪平道路，進(jìn)而影響全印電影產(chǎn)業(yè)格局。近年來，亞馬遜（Amazon）、網(wǎng)飛（Netflix）、迪士尼（Disney）等國(guó)際影視巨頭大量在印投資。預(yù)計(jì)到2023年，印度將成為僅次于美國(guó)的第二大OTT市場(chǎng)。

同時(shí)，部分線下表現(xiàn)不佳的電影紛紛也把OTT作為避風(fēng)港。2021年，有近40部印度電影繞過院線，直接在OTT平臺(tái)上放映。例如體育電影《板球好女將》（Shabaash Mithu），成本為3億盧比，影院放映票房?jī)H2000萬(wàn)盧比。然而該片在網(wǎng)飛上映后獲廣泛好評(píng)，連續(xù)2個(gè)月在網(wǎng)飛印度榜單上排名前十。

盡管流媒體平臺(tái)發(fā)展勢(shì)頭明顯，但行業(yè)專家并不認(rèn)為傳統(tǒng)影院會(huì)被完全替代，因?yàn)?ldquo;印度電影經(jīng)常是在3個(gè)多小時(shí)的影片中伴隨著說話、鼓掌和笑聲，這種觀影經(jīng)驗(yàn)不可能在手機(jī)或電視上復(fù)制”。

這些都是助力印度電影飛速成長(zhǎng)的“秘密武器”。

 

#02

走出國(guó)門

印度是僅次于美國(guó)的第二大電影出口國(guó)，電影出口國(guó)家達(dá)70多個(gè)。

2016年，印度海外票房占到總票房收入40%左右。也正是從那時(shí)起，印度電影大舉進(jìn)軍中國(guó)市場(chǎng)。2017年和2018年，印度電影在中國(guó)市場(chǎng)的票房增長(zhǎng)率高達(dá)110.6%和87.68%。繼《摔跤吧！爸爸》在中國(guó)拿下12.91億元人民幣票房后，《神秘巨星》等系列印度電影也在中國(guó)市場(chǎng)異軍突起，票房表現(xiàn)遠(yuǎn)超印度本土。如今，印度電影正以新的創(chuàng)作理念在國(guó)際電影圈攻城略地。

*國(guó)際化的電影制作，保證印度電影的海外影響力。

一方面，印度電影在制作環(huán)節(jié)保持和國(guó)際電影機(jī)構(gòu)緊密合作。例如，《摔跤吧！爸爸》由印本土電影制作方阿米爾·汗影視公司（Aamir Khan Productions）和國(guó)際電影公司迪士尼影業(yè)聯(lián)合出品；《風(fēng)箏》（Kites）的制作團(tuán)隊(duì)來自印度、美國(guó)和墨西哥多國(guó)，還推出多個(gè)版本，在60個(gè)國(guó)家和地區(qū)同時(shí)放映。

另一方面，國(guó)際發(fā)行商也助力印度電影在海外放映。印度各大電影公司相繼和迪士尼、索尼等大型公司合作，在多個(gè)國(guó)家和地區(qū)發(fā)行印度影片。例如，在全球收獲13.5 億盧比票房的《地球上的星星》（Taare Zameen Par），其國(guó)際版就由迪士尼公司發(fā)行，大大拓寬了印度電影海外傳播渠道。

*在國(guó)際化進(jìn)程中降低“文化折扣”，努力平衡文化獨(dú)特性和價(jià)值觀普適性。

所謂“文化折扣”，是指囿于不同地域文化結(jié)構(gòu)差異，某些影視作品在國(guó)內(nèi)市場(chǎng)很具吸引力，但在其他地區(qū)的受歡迎程度卻大打折扣。放眼近年來國(guó)際上廣受好評(píng)的印度電影，往往是在保持自身特色的基礎(chǔ)上，弱化文化差異、尋求共同價(jià)值觀，以求獲得更多海外觀眾。

例如電影《起跑線》（Hindi Medium），不僅體現(xiàn)了印度教育中利好低種姓群體的保留政策（Reservation Policy），影片主題也迎合了其他國(guó)家同樣存在的中產(chǎn)階級(jí)焦慮等社會(huì)問題，繼而引發(fā)海外觀眾共鳴。

【注：保留政策，一般指為少數(shù)族群在升學(xué)、就業(yè)、政府職位等方面保留一定名額，并在經(jīng)濟(jì)上給予特殊照顧。】

近年來，在海外取得良好成績(jī)的印度電影大多取自現(xiàn)實(shí)題材，用真實(shí)的鏡頭展現(xiàn)生活矛盾，再以人文情懷彌合分歧。這種超脫出信仰、性別和階級(jí)的獨(dú)特視角，讓國(guó)內(nèi)外觀眾愿意為影片中的真情實(shí)感埋單。

不過，也有人對(duì)印度電影中展現(xiàn)的種種現(xiàn)實(shí)問題表示擔(dān)憂。

有德媒評(píng)價(jià)，《貧民窟的百萬(wàn)富翁》雖讓印度獲得了奧斯卡的關(guān)注，代價(jià)卻很高昂。棕調(diào)濾鏡下?lián)頂D臟亂的街道、瘦骨嶙峋的孩童，大銀幕對(duì)印度人生活的獵奇描繪，被視為“為迎合西方觀眾”而對(duì)貧困的浪漫化表達(dá)。《百萬(wàn)金臂》（Million Dollar Arm）等電影中融入的“西方人幫助貧窮的印度人民克服命運(yùn)的愿望”，只是滿足了“西方的助人者綜合征”，而對(duì)改善現(xiàn)實(shí)問題并無用處。

*改變自身傳統(tǒng)，在印度特色和國(guó)際化上尋求最大公約數(shù)。

影片時(shí)間長(zhǎng)、歌舞成分居多，是印度電影的最突出特點(diǎn)。然而，從近些年在國(guó)際市場(chǎng)上聲譽(yù)良好的印度電影中可以看出，創(chuàng)作者不僅有意避免出現(xiàn)純歌舞片段，還越來越多地選擇將歌舞與敘事銜接融合，以歌舞推動(dòng)劇情發(fā)展。

例如在中國(guó)影院上映的《嗝嗝老師》（Hichki）和《小蘿莉的猴神大叔》（Bajrangi Bhaijaan），純歌舞成分大幅縮減，音樂和舞蹈成為推進(jìn)劇情的重要手段。另有諷刺印度基層選舉制度的電影《倔強(qiáng)的牛頓》（Newton），在未脫離印度特色的情況下甚至完全放棄純歌舞表達(dá)，深受海外市場(chǎng)歡迎。

這不僅降低了海外觀眾對(duì)印度電影“一言不合就跳舞”的刻板印象，也將影片更多放在故事結(jié)構(gòu)的完整性上，成為印度電影國(guó)際化的重要標(biāo)志。

 

#03

坎坷前行

近年來，全球新冠疫情嚴(yán)重影響各國(guó)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展，印度亦難幸免。

過去，印度影院票房通常占到電影收入的一半以上。疫情之下，印度電影產(chǎn)業(yè)承受巨大壓力，2020年收入暴跌至 3.77 億美元，相較2019年下降80%，與此同時(shí)，影院觀眾人數(shù)縮減73%。受此影響，電影生產(chǎn)商、廣告商和影視從業(yè)者陷入生存危機(jī)。電影和電視藝術(shù)家協(xié)會(huì)（CINTAA）甚至呼吁寶萊塢一線明星捐款，幫助影視基地的日薪勞工渡過難關(guān)。

2021年5月11日，印度塞康德拉巴德的一家電影院，工作人員在懸掛電影海報(bào)。

有行業(yè)報(bào)告預(yù)測(cè)，在疫情得到有效控制后，印度電影、電視和音樂產(chǎn)業(yè)仍需1-2年才能恢復(fù)。

除了全球疫情變數(shù)，因?qū)毴R塢深陷經(jīng)營(yíng)困境，印度電影產(chǎn)業(yè)開啟“向南轉(zhuǎn)移”。

寶萊塢之所以長(zhǎng)期享有印度“國(guó)家電影院”特權(quán)，不僅是因?yàn)橛〉卣Z(yǔ)母語(yǔ)者人口較多，其中也有印地語(yǔ)邦政治影響力因素。然而，最新印度票房統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)顯示，疫情暴發(fā)后，寶萊塢的受歡迎程度每況愈下，2022年上映的寶萊塢電影票房均不理想。

與此同時(shí)，考萊塢、托萊塢出品電影卻在影院和流媒體上大放異彩。在第47屆土星獎(jiǎng)（Saturn Awards）中斬獲最佳國(guó)際電影的《RRR》就出自托萊塢，該片上映后打破多個(gè)票房紀(jì)錄，位列印度影史前三。

國(guó)際電影公司和媒體平臺(tái)的投資重點(diǎn)也在向南流動(dòng)，以達(dá)摩影視制作公司（Dharma Productions）為首的頂級(jí)寶萊塢制作公司也在積極同南方印度電影制作人合作、生產(chǎn)多語(yǔ)種電影，越來越多寶萊塢明星參演泰盧固語(yǔ)和泰米爾語(yǔ)電影。印度電影貿(mào)易分析師蘇米特·卡德爾（Sumit Kadel）表示，“寶萊塢正經(jīng)歷2-3年來最糟糕的時(shí)刻”。

此外，印度電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展頻頻遭遇阻力。

縱觀寶萊塢熱門電影，并不乏揭批政府的內(nèi)容題材。哥倫比亞大學(xué)學(xué)者德巴什里·穆克吉（Debashree Mukherjee）認(rèn)為，寶萊塢從來都是印度多元化和國(guó)際化的符號(hào)：電影資金來自古吉拉特邦、電影配樂作詞用烏爾都語(yǔ)，電影產(chǎn)業(yè)勞動(dòng)力信仰不同宗教。

可如今，印度電影愈發(fā)淪為政治工具。

2022年3月，《克什米爾檔案》（The Kashmir Files）在印上映，影片講述了20世紀(jì)90年代印度教徒從克什米爾地區(qū)撤離的故事。該片一經(jīng)上映，立即受到印國(guó)內(nèi)右翼群體強(qiáng)烈追捧，短短一個(gè)月就成了疫情暴發(fā)后印度國(guó)內(nèi)票房最高的印地語(yǔ)電影，甚至得到了執(zhí)政黨印度人民黨（以下簡(jiǎn)稱為印人黨）高層的大力支持。有批評(píng)者指出，該片歪曲史實(shí)，夸大了被害印度教徒人數(shù)，回避了伊斯蘭教徒傷亡慘狀。

無獨(dú)有偶，寶萊塢影星阿米爾·汗（Aamir Khan）籌拍多年的新片《阿辛正傳》（Laal Singh Chaddha）前不久上映，僅收獲5.6億盧比票房，這一數(shù)字不及成本的四分之一，主演阿米爾·汗遭受印右翼勢(shì)力抵制，寶萊塢生存空間日趨逼仄。

提升工業(yè)化制作水平，搭建與完善技術(shù)鏈、產(chǎn)業(yè)鏈和價(jià)值鏈，培育電影產(chǎn)業(yè)生態(tài)圈，在電影主題上挖掘世界價(jià)值內(nèi)核……這些都是印度電影在迅速成長(zhǎng)、邁向國(guó)際歷程中的寶貴經(jīng)驗(yàn)。與此同時(shí)，其國(guó)內(nèi)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展不均、意識(shí)形態(tài)問題依舊棘手，背后原因值得深思。

但值得肯定的是，漸漸褪去“一言不合就跳舞”的刻板印象后，印度電影愈發(fā)滲入現(xiàn)實(shí)。社會(huì)變遷下的難耐痛癥、足以彌合分歧的情懷大愛，歷史之滄海桑田、日常之酸甜苦辣，這些都映射在影院的灰色幕布上，見證著印度電影的前行之路。