科幻電影史上，人工智能一直是創(chuàng)作者癡迷的主題。不同時代的電影人都對這一議題展現(xiàn)出超越時代的思考，許多影片中關(guān)于未來世界的描摹、人機交互的幻想已逐漸成為現(xiàn)實。

第26屆上海國際電影節(jié)科幻電影周展映單元匯集的經(jīng)典作品中，無論是誕生于1927年殿堂級的科幻默片《大都會》、迷人而驚悚的《2001太空漫游》、賽博朋克動畫巔峰之作《攻殼機動隊》，還是在上海取景拍攝的《她》，皆將人工智能作為表現(xiàn)對象之一，折射著電影人對科技、文明和倫理的思考。

今天，人工智能不再只是科幻電影的表現(xiàn)對象，而是開始輔助或參與影視作品的創(chuàng)作流程。未來，它也有可能發(fā)展成智慧生命，成為創(chuàng)意的主體。

6月17日，在上海松江舉辦的科幻電影周系列活動上，來自國內(nèi)外的導(dǎo)演、編劇、視覺藝術(shù)家、科學(xué)家、科幻作家，分享了他們對于人工智能的最新思考。此刻，打破圈層，跨行業(yè)之間坦誠的交流顯得彌足珍貴。

導(dǎo)演黃建新早在1986年就拍出探討機器與人博弈關(guān)系的科幻電影《錯位》，他對人工智能的議題仍抱有巨大熱情。在他看來，不必過早對AI下定義，局限它的前景，“藝術(shù)源于人類的想象和探索，而AI是計算、統(tǒng)計和規(guī)律，今天的科學(xué)家和藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)站在一起，以一種擁抱、開放的態(tài)度，去迎接人類的未來和現(xiàn)實”。

AI作曲很好聽，但還不能寫劇本

《年會不能?！穼?dǎo)演、編劇董潤年自幼就是科幻迷，執(zhí)導(dǎo)過科幻電影《被光抓走的人》。去年上影節(jié)期間，他參與了科幻電影周主旨論壇的討論，今年再次來到這里，從Chat GPT到Sora,人工智能這一年的迅速迭代給他帶來震撼，“確實沒有想到通用人工智能已經(jīng)近在眼前”。

科幻電影周期間，董潤年在接受第一財經(jīng)采訪時談道，從去年開始，他和團隊一直在試驗，將人工智能作為工具來輔助創(chuàng)作，取得了一定成果，也有暫時無法突破的瓶頸。

“我們?nèi)ツ昱膭〉倪^程中，直接用劇本里的語言喂給Midjourney（AI繪畫工具），讓它來生成畫面，其中很多對前期概念設(shè)計、場景設(shè)計甚至后面的拍攝都很有啟發(fā)。”按照過去的流程，劇本創(chuàng)作完成之后，需邀請專業(yè)人士進行概念圖的設(shè)計，花許多時間溝通和參考，生成的過程會很漫長，有了人工智能的輔助，可以在兩三個小時內(nèi)生成上百幅圖像，創(chuàng)作者從中找到最接近想象的圖像，再進一步溝通推進，效率提高了不少。

在劇集制作過程中，他們還試圖使用人工智能制作片頭，包括片頭曲的寫作以及配音等。董潤年發(fā)現(xiàn)，AI作曲的水平很高，“雖然還不能寫出經(jīng)典歌曲，但到現(xiàn)在為止我們的實驗當(dāng)中就沒有難聽的歌，至少和現(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)流行歌曲的水平是差不多的，創(chuàng)作效率極高，給它一些關(guān)鍵詞就能寫出好聽的歌。”他補充道，AI另一個表現(xiàn)比較優(yōu)秀之處是寫功能性的文案，比如講話稿、論文等，“比如我們的片子希望突出主角在某個專業(yè)領(lǐng)域的能力，那這些文案都可以直接使用，看起來天衣無縫”。

不過，基于目前的生成機制，從創(chuàng)造力的角度來看，比如撰寫對話和臺詞，AI的表現(xiàn)相對一般。“我們創(chuàng)作中很多有特點的、個性化的東西，未必符合我們總結(jié)出來的創(chuàng)作規(guī)律，甚至有的時候，按照傳統(tǒng)的觀念沒有做對的地方，反而成了藝術(shù)上的新探索形式，這是現(xiàn)在我在使用生成式人工智能時不太容易得到的。”在董潤年看來，目前的AI更像是一個擁有極豐富的知識、很有邏輯，但只有人類平均智商和創(chuàng)造力的存在。

科幻作家王晉康認為，在電影創(chuàng)作方面，AI代替人類，做得比人類更好，只是時間問題，他唯一不確定的是，AI沒有作為個體在社會中鮮活的生活經(jīng)歷，這種經(jīng)歷確實可能會阻礙AI創(chuàng)作。“這并不是完全沒有補救的辦法。在其他方面，比如在信息量、寫作技術(shù)、寫作技巧等方面，（超越人類）是毫無問題的。”

董潤年認同這一觀點，在他看來，當(dāng)算力足夠強大，積累足夠多的時刻，一定會產(chǎn)生質(zhì)變，人工智能的發(fā)展絕不會止步于此。他向第一財經(jīng)表示：“我相信通用人工智能將來一定會產(chǎn)生智慧，我也期待看到它從純粹理性角度，綜合人類所有的文學(xué)、藝術(shù)、科學(xué)的歷史和知識以后，作為一個總體的人是如何思維的，它對世界的看法是怎樣的，我期待看到它進一步的發(fā)展，而不僅僅只是工具。”

AI作為題材正在豐富電影的內(nèi)容，作為工具提高著電影制作的效率。在中國電影導(dǎo)演協(xié)會秘書長王紅衛(wèi)看來，它還有更開闊的前景。人工智能所帶來的技術(shù)更新，當(dāng)前受眾對于娛樂方式的新需求，很可能會催生一些全新的敘事藝術(shù)、敘事體驗、場景體驗的藝術(shù)。電影人未來適應(yīng)新一代觀眾的需求，都要將這些變革納入考量，AI所能解放的生產(chǎn)力、帶來的全新體驗?zāi)Ｊ剑际请娪叭说臋C會。

藝術(shù)與科學(xué)需增進交流

日本動畫導(dǎo)演、機甲設(shè)計師河森正治創(chuàng)作的科幻動畫系列《超時空要塞》影響了許多科幻作者。早在30年前，他就在《超時空要塞Plus》中設(shè)計了一個人工智能偶像莎朗·埃普。“當(dāng)時我們制作團隊跟我說，沒有人會喜歡AI偶像，而現(xiàn)在AI偶像已經(jīng)普及。AI從一個供觀賞的對象變成了實際使用的東西，它的發(fā)展讓我感到十分震驚。”

河森正治談道，動畫制作分為創(chuàng)意類工作和量產(chǎn)化的流水線工作，在他看來，AI可以從創(chuàng)造性沒有那么高的部分入手，加速動畫制作流程，“動畫要花很多時間在繪畫上，很多時候動畫的制作進度趕不上現(xiàn)實世界變化速度”。他對AI能否擁有人類一樣的感情很有興趣，“目前主要是將數(shù)據(jù)和文字提供給AI生成內(nèi)容，但影像和文字之外，比如味覺、嗅覺和觸覺這些難以輸入的感覺，今后能否輸入給AI，看看它能制造怎樣的東西，我也很期待。”

在河森正治看來，藝術(shù)家要思索AI能夠做什么，更要思考AI做不到的東西，“我們不需要尋找一個來自AI的正確答案，而是AI能夠做出什么好玩、有意思的東西。”河森正治希望借助AI創(chuàng)造出具有原創(chuàng)性的新角色形象，“我們之前都是用人工手繪，很多畫師都是設(shè)計一些比較好畫的形象，現(xiàn)在可以用AI技術(shù)讓它呈現(xiàn)很多選擇、更獨特的設(shè)計，我們在這個基礎(chǔ)上做調(diào)整和修改，這也是我正在嘗試的。”

人工智能的變革日新月異，從藝術(shù)到科技，不同行業(yè)的人感到“顛覆”即將到來?？茖W(xué)家身處其中，在振奮的同時，既有壓力也感到責(zé)任，“現(xiàn)在AI的發(fā)展以天計算，技術(shù)迭代很集中，每一周甚至每一天我們都不敢睡覺，可能醒來之后就有新的變化了”。在人工智能青年科學(xué)家戴勃看來，今天與40年前，喬布斯收購工業(yè)光魔的電腦動畫部，創(chuàng)立皮克斯動畫工作室的時代有相似之處——當(dāng)年，電影藝術(shù)與計算機科學(xué)的深度融合，深刻影響了當(dāng)今的電影類型和電影制作系統(tǒng)。

戴勃與科研團隊非常期待推動電影制作系統(tǒng)的又一次升級，但這需要時間。目前AI在電影或泛娛樂領(lǐng)域更多停留在靈感啟發(fā)階段，缺乏應(yīng)用到實際生產(chǎn)流程的能力，從文生視頻到真正的電影，還有漫長的路要走。

今年年初利用Sora生成視頻《氣球人》的Shy Kis團隊總結(jié)了制作過程中一系列問題，比如僅依靠文字很難真正解決可控性的問題，生成的視頻分辨率低、渲染時間長。由此該團隊發(fā)出感慨：OpenAI在讓藝術(shù)家試用Sora前，并沒有考慮到真正的電影制作人是如何思考的。

戴勃向第一財經(jīng)解釋，AI引發(fā)電影行業(yè)的期待，但讓AI真正在行業(yè)里發(fā)揮價值，離不開行業(yè)的指引。“我們做AI的畢竟不是在電影行業(yè)里工作，缺乏藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗和理解，有點紙上談兵的感覺，只能從技術(shù)的角度做一些推斷，這種推斷可能是對的，也可能是錯的。很多時候我們覺得研發(fā)了不錯的算法和技術(shù)，但在電影藝術(shù)家看來并不實用。只有AI與電影的生產(chǎn)流程真正結(jié)合起來，才能慢慢兌現(xiàn)它的潛力，形成正向循環(huán)。”

人工智能與電影的雙向賦能，需要打破科學(xué)與藝術(shù)之間的壁壘。董潤年也發(fā)現(xiàn)，目前階段，程序員、工程師并不理解藝術(shù)和視聽方面的語言，在設(shè)計時只能抓取網(wǎng)上能夠找到的所有視覺素材進行分析總結(jié)，而做藝術(shù)創(chuàng)作的人又不了解設(shè)計程序時的邏輯思維，“這就需要雙方溝通，互相理解對方的思維，才能夠使得這種通用人工智能，更能夠理解我們對視覺、對視頻或藝術(shù)的需求，才有可能達成一致。”

作為AIGC數(shù)字化內(nèi)容生成領(lǐng)域研究者，戴勃希望能和電影行業(yè)的從業(yè)者加強討論，將現(xiàn)階段的制作流程、模型和數(shù)據(jù)分享給研發(fā)團隊，讓研發(fā)團隊更針對性地做研究和設(shè)計：“AI也經(jīng)歷過好幾次寒冬，這一次技術(shù)迭代對AI的研究者來說很振奮也有壓力，關(guān)鍵在于抓住機會，有實質(zhì)性的推進，讓它像我們想象中那樣發(fā)揮價值，而不是變成泡沫破碎。”

更多科幻影視作品正在路上

去年6月，上影節(jié)以科幻之名召集科幻電影創(chuàng)作者相聚，探討科幻電影的前景與未來方向，今年則看到許多創(chuàng)想已經(jīng)實現(xiàn)了從概念到項目的落地。

在推介活動現(xiàn)場，由松江區(qū)政府和上影集團共同發(fā)起的“上?？萍加岸糀I創(chuàng)制生態(tài)中心”，宣布將通過建立影視制作一站式服務(wù)平臺，打造上海本地算力和云網(wǎng)結(jié)合的智算中心基礎(chǔ)底座。諸多正在籌備或即將上映的科幻影視作品、科幻文學(xué)IP也公布了最新進展，呈現(xiàn)出類型多元、題材新穎的特質(zhì)。

比如講述未來時空中，航天員在一次返航行動中遇到危機的《群星閃耀時》，將通過具有視覺沖擊力的特技場景，塑造一個富有張力的未來太空世界。根據(jù)劉慈欣同名小說改編的科幻懸疑劇《夢之?！?，講述在未來地球上所有的地表水上升到太空，形成環(huán)繞地球的冰環(huán)，人類面臨史無前例的生存危機的故事。中法合拍科幻片《瓦朗索爾1965》作為本屆上影節(jié)世界首映新片來到推介現(xiàn)場，它根據(jù)真實事件創(chuàng)作，是法國著名的第三類接觸事件。

根據(jù)王晉康8篇科幻小說改編的《生命之歌·王晉康短片集》以短片形式講述8種未來人生，圍繞虛擬世界、基因編輯、硅基生命、時空旅行、人工智能、外空生存等主題，對未來世界進行預(yù)演，在該短片系列中擔(dān)任導(dǎo)演之一的仇晟也帶來長片新作《比如父子》。另有青春奇幻片《教室外面很危險》亮相推介現(xiàn)場。

中國科幻電影發(fā)展離不開科幻文學(xué)打下的堅實基礎(chǔ)。本次推介會還邀請了6部具有影視改編潛質(zhì)的科幻文學(xué)IP原著作者來到現(xiàn)場，與電影人一同推動優(yōu)秀科幻IP的影視化進程。

科幻作家張冉新作《止水》講述編劇母親與患有漸凍癥的兒子之間的故事，他們嘗試了一種名為“止水”的架空科技，通過深層次記憶渲染讓患者在沉睡中體驗劇本人生。監(jiān)制王紅衛(wèi)認為這部作品很適合改編成電影，“它集中展現(xiàn)了人類對生命價值、理性和情感的思考，有著非常豐富的視覺化潛力”。

任青的科幻懸疑作品《向北方》充滿東北硬冷影像氣質(zhì)。這部小說講述科幻懸疑故事，伴隨情感與謊言的交織，狂熱者對于意識邊界的設(shè)定也很有想象力。楊晚晴的《麥浪》則講述一個關(guān)于生存空間的故事，通過描述氣溫變化導(dǎo)致的環(huán)境災(zāi)難和人類遷徙。此外，謝云寧的《穿越土星環(huán)》、孔欣偉《當(dāng)愛情成為瘟疫》以及何夕的《異域》等科幻文學(xué)作品也在現(xiàn)場獲得推介。

基于這一年對現(xiàn)實中AI的觀察，也讓董潤年對以往科幻作品中對AI的呈現(xiàn)產(chǎn)生了顛覆性的看法和啟發(fā)，在他的下一部電影作品中，會有一些與之相關(guān)的設(shè)計和場景呈現(xiàn)。董潤年也期待與國內(nèi)優(yōu)秀科幻作家合作，在他看來，中國科幻影視作品會出現(xiàn)比較明顯的發(fā)展趨勢，“無論是數(shù)量、質(zhì)量還是參與者的創(chuàng)造能力上都會得到進一步提升，我覺得不會讓觀眾失望”。