“新山海經(jīng)3”動畫影像原畫，2016（本文部分圖片由藝術家提供）

“新山海經(jīng)3”動畫影像原畫，2016

“新山海經(jīng)3”動畫影像原畫，2016

“新山海經(jīng)3”動畫影像原畫，2016

“新山海經(jīng)3”動畫影像原畫，2016

“新山海經(jīng)3”動畫影像原畫，2016

觀看藝術家邱黯雄的動畫影像作品“新山海經(jīng)”是個有趣的體驗。上來便是中國傳統(tǒng)黑白水墨的圖景，山水天地卻回響著無調(diào)性的后現(xiàn)代背景音樂。古畫里常見的水邊忽然憑空而起一堆黑乎乎的廠房，留白的水面也慢慢被染成黝黑。

簡單直白的“環(huán)保”主題很快便走上奇幻路線。

幾只四腳怪物齊聚到某處，伸出長長的觸手與地上凸起物相連接，過不了一會兒就陸續(xù)走了。畫面里整齊出現(xiàn)許多只在培養(yǎng)皿中的老鼠，其中一只的背部居然長出了人類的耳朵。一只被怪手抓走的綿羊，經(jīng)歷幾番魔法憑空造出另一只——正當它無力地待在那里時，畫面中忽然闖入幾只黑色長腿生物，把自己的頭部朝著小羊猛地閃光。

觀看者自然很快就能明白這些被異化的生物只不過是現(xiàn)代生活中常見的汽車加油站、照相機罷了。而里面帶有人類耳朵的老鼠和“小羊多利”，顯然也只是幾年前被“刷屏”的科學實驗成果而已。

“我們現(xiàn)在看周圍大部分事物都是無生命的，這來自于理性的知識系統(tǒng)。”邱黯雄在接受第一財經(jīng)專訪時說，“可是同時也會被束縛住，停留在有限的視野范圍內(nèi)去認識世界。我很喜歡《山海經(jīng)》就在于它里面提供了一種自由、天馬行空的觀看世界的方式。如果古人來看現(xiàn)在的社會，人在天上飛，汽車在高速跑，也許比森林怪物更加魔幻，這就可以讓人換個角度來打量。”

在這部經(jīng)歷幾代人修訂的地理史書，因為其中收錄了許多神怪而被后人稱為“志怪小說”。藝術家被古人“萬物有靈”的世界觀所打動，于是開始著手以同樣的眼光去看待現(xiàn)代社會，描繪一部《新山海經(jīng)》。

而這部經(jīng)歷十年的系列動畫影像作品總共有三部，前兩部分別都長達半小時，而最終章即將在明年全部完成并對外發(fā)布，近日邱黯雄在第三屆深圳獨立動畫雙年展的開幕現(xiàn)場為大家放映了最新章節(jié)的預告短片。

虛擬時代的巨變

在最新的第三部影像作品中，邱黯雄一向引以為豪的平面水墨動畫變成了3D效果?？雌饋碛懈S富的細節(jié)，也意味著工作量有大幅增加。

“從2D到3D的工作量可不是2比3，可能有2比30那么多!”他花了近三年的時間，總共花費的工作時長可能比前兩部加起來還要大，“之前原畫背景我只要畫一幅圖就可以了，現(xiàn)在背景里每個房子我都要畫出四個面，最后搭建出來只有一個場景。”

天空可能是最簡單的，只要一張圖就搞定，但這時候往往需要單獨畫出立體的云。

在前兩部作品中，邱黯雄分別探討了能源沖突，以及生物與太空技術，他用山海經(jīng)的先古角度來觀看和理解當今這個時代。很多大家習以為常的新聞熱點被他用水墨圖像展現(xiàn)出來之后就會變得陌生，而令人反思。

第三部則繼續(xù)關注當今他所感知到的問題，即虛擬網(wǎng)絡信息技術給人們生活帶來的變化。故事的主線是一個從高空墜落的人，腦中閃回出來的記憶。

有趣的是，配合著每一次水墨動畫短片的制作，藝術家總會發(fā)揮想象才能創(chuàng)作出獨特的怪物，并給予命名、圖像和簡介，仿照古書的體例印刷成冊。比如有一種“亢普四獸”，如果單看這文字大概沒人能猜得出其實是在描述“組合電腦”吧：“阿美利坎洲始有獸，曰亢普，末厘龜，窼孛，卯鼠，末厘龜獨足面方，面能變現(xiàn)幻戲之術，窼孛扁平背有方甲，卯鼠無足，以腹滑行，亢普體方，形似木吶而聰異，能擬人之思維計較，四獸共生，形影不離，其尾相交。今舉世皆飼之以為用，倚之而不能須臾離也。”

還比如“突突”，是一種全身無毛、并且不斷長出新的腿和翅膀以供快餐店銷售的雞。邱黯雄解釋說，這靈感完全來自媒體上看到的一側(cè)關于肯德基炸雞店的傳聞，他們聲稱正在培育一種新品種的雞，會在同一個軀干上長出多個雞翅和雞腿。這看似荒誕不經(jīng)的謠言其實卻體現(xiàn)了某種商業(yè)氛圍中，人們對生物的扭曲認識。

“藝術就應該打破局限和認知慣性。如果把熟悉的東西忽然變得陌生，重新體驗這個世界。”他說。

“新山海經(jīng)1”動畫影像原畫，2006

“新山海經(jīng)2”動畫影像原畫，2007

“新山海經(jīng)1”人物設定圖，2006

看時間在生命中流過

1972年出生于四川的邱黯雄，在美院時學習油畫，在去德國卡塞爾大學深造之前，從未想過要用動畫這種看似費工費時、并且有技術門檻的藝術形式來創(chuàng)作。

但是因為某一次展覽上看到了南非藝術家威廉·肯特里奇的動畫作品，被那種簡單炭筆、通過停格拍攝而使之活動起來的方式所打動，樸素形式卻給人以很大的想象空間。“他的作品一看就知道不是商業(yè)團隊高成本制作出來的，感覺我自己一個人也可以搞定。”他說，“拍電影的話沒那么多錢、也無法召集那么多人，所以不太現(xiàn)實;做獨立動畫短片的話，我有一支筆、一摞紙、照相機、電腦，就已經(jīng)想象出了整個流程。”

2005年，邱黯雄回國，第一次用水墨動畫的形式制作動畫影像作品“空中的”。短短八分鐘，講述了夢境般憂郁而荒誕的場景。“第一部片子沒有什么經(jīng)驗，畢竟從來沒有做過動畫片，但后來發(fā)現(xiàn)其實邁出第一步很重要。”他說。

“動畫本來就是基于時間的媒介，你可以看到生命怎樣從時間中穿過。”他說，“創(chuàng)作過程就是在投入時間，有時候會想，值得嗎？這時會體會到某種虛幻，你知道放給別人看，就只有三分鐘。”

當時，他的作品在好友、詩人翟永明位于成都的沙龍酒吧“白夜”里放映，三千張原畫幾乎都是一個人手繪而成。繪畫本身已經(jīng)足夠有感染力，讓它們變成動畫會更加凸顯出其中的思想和情緒。

2006年第六屆上海雙年展上，邱黯雄第一部“新山海經(jīng)”展出，大獲好評。

但在這些充滿東方水墨意境的畫面中，邱黯雄很多時候并不是用水墨來創(chuàng)作，“其實是丙烯。丙烯畫在布面比較平整，更加方便。”

“我并不在乎媒介，大家看到還是會覺得，這是水墨動畫，因為精神上的特征而不是材質(zhì)上的。古代的水墨傳遞給你的也其實是人對自己生存、生命的感悟表達。把筆墨抬高就有點誤導。”他說，“中國畫本身已經(jīng)程式化。宋代的筆墨都是創(chuàng)造出來的新方法，完全是寫生，前人沒有，就是眼睛看到什么畫什么，所以宋畫一直是巔峰。他們沒有因襲古人。”

邱黯雄并不在意自己使用的是不是真正的“水墨”，畫出來的是不是真正的“山水畫”，而更加在意傳統(tǒng)精神與當代生活中的問題要怎樣結(jié)合。

“中國在接受西方洗禮之后有所斷層，對自己的了解更少，對西方也是一知半解。”他說，“一方面你無法活在完美的古代山水之間，另一方面穿的是這樣的衣服、在全球各地飛。所以你既要面對真實的當下的生活，又要有自己的根，找到現(xiàn)在文化的來路。”

“傳統(tǒng)和當代性如何連接在一起，這就是我想做的。中國繪畫傳統(tǒng)有很高的價值，人與自然關系的描述，哲學上主觀、客觀的關系，中國文化有很早的覺醒。這一點又自成體系，獨特的認識世界的方式，這一點對今天也有參考價值，重新看人和世界該怎樣相處。”他說。